Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris viatges. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris viatges. Mostrar tots els missatges

dilluns, d’agost 13

Literatura alemana


Façana i alguns detalls de l'interior de la Goethehaus, la casa familiar de Goethe a Frankfurt.


Al costat de la casa de Goethe hi ha un museu d'art on s'hi pot veure aquesta famosa obra de Füssli, titulada 'Nightmare'.



Aquesta és la casa on va viure E.T.A Hoffmann a la ciutat de Bamberg (Baviera). Davant l'edifici, una escultura ens ho recorda. Hoffman surt retratat amb un gat, potser serà el gat Murr?



A Kassel, una escultura (i un museu) recorda als famosos germans Grimm, que van passar en aquesta ciutat bona part de la seva vida. Aquí és on van compilar els seus populars contes de fades.




diumenge, d’agost 12

L'espectacle de Bayreuth



En Bayreuth se representa una remota y confusa historia. Sin embargo, es el como se representa lo que atrapa al público, encerrándolo en una fantasía que sería impensable en sus circunstancias cotidianas. El buen burgués, materialmente opulento pero con escasa imaginación mítica, tiene la oportunidad de verse implicado en una acción épica en la que, aunque sea de modo transitorio, se transfigura su existencia. No, desde luego, porque comprenda ni tampoco porque goce, en el sentido íntimo de la palabra, sino porque queda anonadado por el espectáculo.

Rafael Argullol. "La herencia de Sigfrido", dins 'El fin del mundo como obra de arte'. Ed. El Acantilado



Fotos: Bust de Wagner al Festspeilhause Park; tres aparadors de botigues que aprofiten la imatge de Wagner, i els músics de l'ópera sortint al balcó del Festspielhause per avisar els espectadors de la represa de la funció.

Vídeo: Sortida dels espectadors de l'ópera de Bayreuth (enregistrat el 2 d'agost del 2012, durant l'entreacte de Parsifal)


divendres, d’agost 26

Bogeries venecianes


‘Locuras de verano’ no és ni de bon tros un dels grans títols de David Lean ni de Katharine Hepburn, però conserva aquell encant una mica naïf de les comèdies romàntiques agredolces del Hollywood clàssic. És una pel·lícula al servei d’una estrella, i una estrella al servei d’un magnífic escenari, una Venècia de postal, tan decadent com màgica, tan seductora com la Venècia que he pogut descobrir aquest estiu, més de cinquanta anys després que la Hepburn hi visqués la seva aventura amb l’atractiu Rossano Brazzi. Superat el primer impacte de la massificació turística i caminant entre ponts, canals i carrerons, hem anat descobrint una altra Venècia més genuïna, amb racons menys transitats i plens d’encant que convidaven a somiar i sospirar per aventures i bogeries de tota mena...

Caminant per aquests carrerons i sense saber ben bé com –mai ho acabes de saber en el laberint venecià- vam arribar al campo San Barnaba i allà, en una cantonada, entre l’església i el petit pont, vam trobar la botigueta que regenta en Rossano Brazzi a la pel·lícula. Ja no és una botiga d’antiguitats sinó de joguines artesanals (molt maques, per cert) i té un nom tan cinematogràfic com La linterna magica. Dubtàvem de si aquella seria, realment, la botiga on la Katharine, atreta pel vidre de Murano, s’atura i es retroba amb el seu atractiu admirador. Vam entrar dins la botiga i al mostrador, una postal amb el fotograma de la pel·lícula ens va confirmar la troballa. El dependent, content que uns turistes recordessin l’escena, ens va convidar a pujar al primer pis on hi ha penjat un cartell original del film de David Lean.



M’agrada resseguir localitzacions de pel·lícules i el campo San Barnaba és un bon lloc per disfrutar. No hi ha només la botigueta de ‘Locuras de verano’, també el punt del canal on la Katharine Herpburn cau accidentalment a l’aigua mentre filma amb la seva petita càmara de ‘Super 8’ la botiga pel seu record. I al costat de la petita botiga, l’església de San Barnaba també és un lloc de peregrinació cinèfila, ja que apareix a la tercera entrega de les aventures d’Indiana Jones.

dilluns, d’abril 19

L'art de pintar




El cinema de Peter Greenaway és pictòric. Les seves pel·lícules són quadres cinematogràfics. Pinta amb la llum, com va fer el Barroc, com va fer Caravaggio o va fer Rembrandt. Caravaggio és un precursor del cinema, va dir David Hockney. Rembrandt avui hauria estat cineasta, diu Greenaway, que té una pel·lícula sobre Rembrandt que és una pel·lícula sobre un quadre, la Ronda de Nit. Un quadre cinematogràfic, podríem dir. Cinema barroc que pinta amb la llum i mira la pintura amb mirada de celuloïde. "Els dos llenguatges tenen tant en comú que hi hauria d’haver un diàleg molt més fluid entre ells", diu Greenaway, que ha presentat un migmetratge on fa una nova mirada a una altra obra d’art, Les bodes de Canà, de Veronese. Una mirada cinematogràfica a l'art, és clar.

Hi ha pintura a totes les pel·lícules de Peter Greenaway, i hi ha una pintura de Vermeer a una pel·lícula de Greenaway, A zed and two noughts (Zoo). La pintura es titula L’art de pintar. Una exposició al Kunsthistorisches Museum de Viena analitza al detall aquest quadre de Vermeer, les circumstàncies, els elements i la tècnica que va fer servir. També la seva influència en altres artistes entre els quals hi apareix Greenaway, és clar, amb la projecció d'una escena de Zoo que reprodueix el quadre com un tableau vivant: de nou, un quadre cinematogràfic. Interessant exposició, que mostra per exemple com Vermeer va fer servir una càmera obscura, que és un instrument òptic que anticipa la fotografia i el cinema, per pintar aquest quadre.



Darrera L'art de pintar de Vermeer hi ha molta més història. La de l'obssessió de Hitler per aquest quadre, que va voler incloure'l en el seu somiat Museu d'Art de Linz. L'any 1940 Hitler va comprar-li al comte Jaromir Czernin de Chudenitz i Morzin, que se'l va vendre per sota del seu preu a canvi de salvar la seva vida. A la part posterior del marc del quadre s'hi pot observar encara avui el número de registre dins el el catàleg d'obres d'art requisades durant el malson nazi.


dimarts, d’abril 6

Perseguint el tercer home





"És una ciutat fantàstica, i més per a uns cinèfils com vosaltres", em van dir l'altre dia tornant de Viena. Sí, és normal per a una parella de cinèfils viatgers que la gent doni per suposat que les destinacions es trien buscant escenaris de pel·lícules. No, no vam triar la capital austríaca perquè siguem uns mitòmans d'El tercer hombre, però sí, vam aprofitar que hi érem per buscar les seves localitzacions més famoses: la nòria del Prater, que és la més antiga d'Europa, segons diuen. I el cementeri central, turístic no precisament perquè s'hi passegés en Joseph Cotten, sinó per la quantitat de compositors, artistes, escriptors, pensadors, polítics, etc, que hi ha enterrats. Els cinèfils com nosaltres també hi busquen les tombes de Beethoven, de Brahms o dels Strauss, és clar, però es fan la foto amb molt d'orgull al costat de la tomba de Pabst. Com a bons cinèfils, és clar.



El cementiri central de Viena és un lloc agradable per passejar a través d'aquells camins on Joseph Cotten veia passar a Alida Valli mentre sonava la melodia d'Anton Karas. I perdre's fins arribar a racons tan misteriosos com l'antic cementiri jueu, on, silenciosament, les plantes van cobrint les tombes llargament abandonades. Quina sensació passejar per aquest indret on el temps de l'home s'ha detingut, mentre la natura avança, imparable.

dijous, d’agost 27

Els sons de Tokio



L’any 2005 vaig visitar Japó i recordo que una de les coses que més em van impressionar van ser els sons de Tokio. Sorolls del carrer, de cotxes, converses a les voreres en un idioma que per mi resulta incomprensible, els crits dels venedors quan entres a les botigues, els sons reverberats de les pantalles gegants de televisió que hi ha als principals carrers i places, el soroll feixuc i compassat del pas del metro elevat i les musiquetes que identifiquen cada estació, que cadascuna té la seva pròpia. El conjunt d’aquests sons crea una banda sonora única per a una ciutat única, i m’imagino que d’alguna manera, un mapa de sons es podria fer servir com una guia per recórrer els seus carrers. Els dies que vaig passar a Tokio em va venir molts cops al cap una pel·lícula, Café Lumière, de Hou Hsiao Hsien, en la qual precisament es capten tots aquests sons fins convertir-los, pràcticament, en un personatge més de la història, com també ho és la ciutat per la qual es mouen una colla de personatges trasplantats directament de les pel·lícules del mestre Ozu. A Jimbocho, el barri de les llibreries, treballa un jove llibreter aficionat als trens i també a enregistrar els sons del metro japonès. La protagonista, una noia que busca pistes del pas d’un compositor taiwanès dels anys 20 per la capital nipona, acompanya el llibreter en el deambular per aquesta ciutat sonora, pel seu pis, per les llibreries de Jimbocho, pels metros i als cafès, mentre defineix una geografia pròpia en continua transformació per a la qual només és vàlid un mapa de sons efímers i canviants. Desconec si Isabel Coixet ha vist aquesta pel·lícula -si l'ha vist, no ho explica gaire- ni quin és el mapa de sons de Tokio que ara proposa, ni si haurà estat capaç de projectar-hi vivències amb alguna espurna de veritat, tan propens com acostuma a ser el seu cinema a la impostura i el simulacre. Sigui quin sigui, crec que ara és un bon moment per recuperar Cafè Lumière i el seu emotiu i sobri mapa dels sons de la vida.

Aquí podeu llegir la crítica que vaig fer en el seu moment de Cafè Lumière a l'Espai Isidor.

En aquest enllaç podeu trobar més informació i veure fotos del barri dels llibreters de Jimbocho, de quan hi vaig estar l'agost del 2005


dimecres, d’agost 6

El museu de l'Ermitage....

...s'ha de visitar en pla seqüència, segons recomana Aleksandr Sokurov a Russian Ark.



I podeu aprofitar per emular el fabulós Sergei Dontsov, guia-protagonista de la pel·lícula...



...i gaudir d'obres i salons com aquests.



L'art rus


El Museu estatal d'Art Rus de Sant Petersburg no està tan transitat com l'Ermitage, però és un dels indrets més agradables de la ciutat


Una obra de Natalia Gontxarova


El realisme acadèmic de Repin



Les icones d'Ivan Rublev, conegut per la pel·lícula de Tarkovsky


Angelets ortodoxes


Escultura de Catalina II la Gran

Més fotografies del viatge pel Bàltic al blog L'Arca Russa


dimarts, d’agost 5

Com uns tsars pel Bàltic



Aquí els fundadors de l'imperi de l'Espai Isidor a la residència estival de Pushkin, al palau de Tsarskoye Selo, de la nostra amiga la tsarina Catalina I de Rússia.



L'Ermitage, amb l'agulla daurada de Sant Petersburg al fons.



La plaça Roja de Moscú, fotografia en la única mitja hora de sol que hem vist en els tres dies que hem passat a la capital russa.



Tallin, una capital de conte de fades per Estònia.



La vista més característica de Helsinki, des del port, presidida per la imponent catedral luterana.

NOTA: Hem obert un blog on anirem penjant més fotografies del viatge, el podeu visitar en aquest enllaç


dijous, d’abril 3

divendres, de març 28

British Museum: highlights i expolis





Això va ser, un dia, el Partenó




Egiptomania ocasionalment desfermada: la pedra Rosseta.









Realisme i detall. Uns relleus assiris emocionants.



The Lewis chessmen, peces d'escacs amb vida pròpia.